“贴地飞行——2021德信·青年艺术家造星计划” 油画组入围15件、版画组入围17件
有关自身与生活的反思是艺术创造的一种动力
都市快报报道 为助力青年艺术的快速起步与发展，由杭州当代美术馆发起，德信集团、都市快报社全力支持的“贴地飞行”青年艺术计划，试图通过选拔再培育的方式调动青年艺术群体的市场活跃度，为他们打造艺术创作的优渥土壤。
“贴地飞行——2021德信·青年艺术家造星计划”初评的309件作品151件入围，其中，油画组入围15件、版画组入围17件。
石版印刷与拼贴重组的自由手段，自然与人工的意象世界，“造星计划”油画、版画组利用专业技法、个性化表达独特记忆的作品令人称奇。本次油画、版画组三位导师何红舟、王朝刚、孔国桥推荐的青年艺术家作品，为我们展现了一个个由其主观创造的“客观世界”。
中国美术学院绘画艺术学院
导师何红舟：
“青年艺术家在艺术实践的过程中，应该积累一定数量的作品，以支撑他所选择的这种艺术道路。”
中国美术学院绘画艺术学院院长、教授何红舟鼓励青年艺术家们多参与展览，这个过程可以得到学校一些老先生们提出的中肯意见和指导。
“我们的教学检查以及学校的毕业创作展览就是学校非常重要的一个平台——展示教学成果以及学生才能的平台；另一方面，我们会建议学生参与“INTER YOUTH”青年艺术家国际性交流展览，为他们在成长过程中的对外交流提供可以参照的、可以相互比较的空间。”
何教授年轻时期也曾是这类展览的受益人。他在首届“中国油画精品大赛”摘得“金奖”，当时展览的赞助是日本友人竹内阳一，至今，他都十分感激。
本次“造星计划”中，导师何红舟更加关注青年艺术家们对于社会生活给予关注的主题作品。他发现这些作品里有意思有个性的一面，比如：任珅序的作品通过具象人物的表现、并且是密集性的表现，来展现自己的绘画语言；翟莫梵的作品里存在很多幽默的成分，还有一种反思的精神；王金博的作品能够看到对社会景观的一种把握能力；沈沐阳的作品里对于这个世界生活、或者说对于地球村生活景观的表现存在一种理论的推演，很有意思；刘家雄的作品具有很明显的一种绘画性的趣味，中间带有魔幻式的表达，具有很强的吸引力。
导师孔国桥：
“青年艺术之星，需要对艺术抱有坚定的理想和信念，对于现实和历史怀有切身的关怀，更要有独立的精神和自由的思想，以及敏锐的艺术感觉和吃苦耐劳的品格。”
现任中国美术学院教授、博士生导师、绘画艺术学院副院长、当代版画研究所所长孔国桥表示，对于艺术市场，他完全不在行，也不敢妄加揣摩。但他认为，只要青年艺术家和艺术市场能够各自做好擅长的工作，并严格按照基本的规则办事，肯定会是一件双赢的事。
在他推荐的青年艺术家中，王丹南的创作方式独特。她以日常生活的敏感与细腻的记录为素材，通过石版印刷与拼贴重组的自由手段，营造了一个个独具个人特质的思考与表达的空间。
初艳淼的作品《景观》系列以被禁锢的自然物云、石、树等为对象，以木刻水印为手段，结合数字图像处理和精雕机械技术，营造了一个个源自其私人经验的自然与人工、集中与弥散、鲜明与晦暗的相克相生的意象世界。
房炯铭的系列作品通过种种荒诞形象的刻画和特殊空间的营造，表现了一个源自其内心的复杂的“世间百态”。
这样的世界同时对应着我们周遭的喧嚣世界，以及由此而生的对于现实世界的某种“陌生感”与“疏离感”——这是作者创作的出发点，他希望通过这样的创作过程，寻找其自身存在的真正价值。
潘春艳始终专注于蚀刻这一铜版画最为基本也是最为重要的专业技法，形成了单纯细腻的朴素风格。她的作品，本质上是对“观看风景之人”的一种发问，是基于其个体独特记忆重构而成的一种“风景画”。
高哲的作品细腻而内敛，简洁明了的画面中往往隐藏着精心设计的各种情节。基于对真实世界的敏锐观察，以及对各式事物怀有的强烈好奇心，高哲以丰富的想象力建立了一种属于其自身的叙事结构，并娴熟地运用丝网印刷的基本技术，展现了一个由其主观创造的“客观世界”。
张怡宁作品《帮我关一下月亮吧》以铜版美柔汀技法为主要手段，经过对同一板面的反复增减，创作了三幅既关联又冲突的图像。
四川美术学院造型艺术学院
导师王朝刚：
“青年艺术之星，要有比较突出的创作能力，在行业内、或者在相对的年龄段艺术圈里面，应该是具有领先作用的，或者是具有拔尖的创作力的。”
四川美术学院造型艺术学院副院长、油画系主任，教授王朝刚对于“造星计划”给予肯定：“很多青年艺术家都是从各种各样的青年展览项目扶持计划或者青年奖的评选中显露出来的，或者是被一些机构、画廊、美术馆，或者是被学术界发现和看重。”
他眼里的“可造之才”：“坚韧不拔的意志，这种意志就是能够不管遇到任何挫折或者是任何变化，坚持个性化地思考和坚持大量的一种创作状态，然后经历这种状态，这种创作状态不断地持续地开展，可能最终就走出自己的道路来。而且达到一定的高度之后才能够形成自己与众不同的一些个性化的特质，成为具有代表的艺术之星。”
